Me mudo

He decidido cambiar de dirección porque está tampoco me gustaba mucho y creo que he encontrado una más facil.

www.cobayascobardes.blogspot.com

Nos veremos por allí.

Gracias

Wilco. Absolutely perfect

La Riviera (Madrid), 9 de noviembre de 2007

El concierto de Wilco que se celebró en La Riviera, desde mi punto de vista, será recordado por mucho tiempo. Todos sabemos que los componentes son muy buenos músicos y dominan sus instrumentos a la perfección, aunque eso solo no vale para que durante dos horas hagan a uno estar con la boca abierta mientras interpretan lo que para mi fue un repertorio prácticamente perfecto, lo que sinceramente no me esperaba, abarcaron toda su carrera, y lo más importante consiguiendo un equilibrio al alcance de muy pocos.
Lo que hace de Wilco una de las mejores bandas de rock del siglo XXI es su capacidad para tener claro cuales son sus raíces y a partir de ahí abrir infinitos caminos diferentes y conseguir esa identidad que han conseguido gracias a horas y horas de trabajo.
Hablando un poco de como transcurrió el concierto no podría diferenciar partes, debido a lo equilibrado del repertorio, pero destacaría sobre otras "I Am Trying To Break Your Heart" por ser la 1º canción en que empecé a pensar que aquella noche traería algo muy especial. La parte más melódica del concierto con "Jesus,etc.", "Impossible Germany" y "Sky Blue Sky", que consiguió que el respetable se relajase, y es que tras la tempestad inicial vino la calma. Pero lo más emocionante de todo, que fue como estar en una nube en la que pierdes la percepción del tiempo porque todo resulta absolutamente perfecto es cuando sonó la arrolladora "Hate it Here", en ese momento Jeff abrió la caja de los truenos y ya no la cerró,"Heavy Metal Drummer" y "Spiders" seguidas suenan como si pasase un tren de alta velocidad, es decir, imparables.
Un grupo que domina la distorsión, la composición clásica, los medios tiempos, los crescendos y los silencios (tan importante como las notas). Un grupo que te sorprende a cada arreglo, a cada giro. Un conjunto de virtuosos al servicio de las canciones ¡Y qué canciones! Sin ellas no sería más que un ejercicio de estilo.

Son capaces de interpretar la más deliciosa melodía pop, pasando por el country más puro a reinventar a los más vanguardistas grupos de la Gran Manzana (véase The Velvet Underground,Television o Sonic Youth), y si mezclamos todo eso en una batidora tendríamos algo muy similar a Wilco.
Wilco, por lo que han sido, son, y parecen que serán van a ser aupados con los más grandes, y es que en los tiempos que corren dedicarse "Simplemente" a hacer buena música, y saber interpretar los temas en directo sin parecer robots es difícil de encontrar.
Wilco son como un reloj suizo, pero con alma.
Posiblemente uno de los mejores conciertos que ha habido en la capital en el 2007.
Incluyo el repertorio para que os hagáis una idea, aunque hay que vivirlo para darse cuenta.

1. You're My Face
2. War On War
3. I Am Trying To Break Your Heart
4. Pot Kettle Black
5. Shake It Off
6. Handshake Drugs
7. A Shot In The Arm
8. Jesus, Etc.
9. Impossible Germany
10. Sky Blue Sky
11. Too Far Apart
12. Hate It Here
13. Walken
14. I'm The Man Who Loves You
15. Hummingbird
16. On And On And On
17. Via Chicago
18. The Late Greats
19. Heavy Metal Drummer
20. Spiders (Kidsmoke)
21. Red-Eyed And Blue
22. I Got You (At The End Of The Century)
23. Casino Queen
24. Outtasite (Outtamind)

Alea Jacta Est

Esta frase utilizó Julio Cesar a la hora de cruzar el rio Rubicón, y esto utilizo yo para deciros que el conierto de Wilco es hoy, y tengo muchisimas ganas, seguro que no me decepcionan, ya os contaré.
La semana que viene cambio un poco de palo e iré a ver a La Casa Azul, un espectaculo muy recomendable si lo que quieres es pasartelo bien, muy recomendable

Declaración de intenciones

Quiero hacer un manifiesto:

No si pensareis lo mismo, pero hay canciones que estan bien pero la escuchas tantas veces que acabas odiandolas.
Mi petición a las autoridades es que harian un favor a la humanidad si hicieran desparecer de la faz de la tierra "YOUNG FOLKS" (la ++++ canción del silbidito) y la soporifera "A CUALQUIER OTRA PARTE" (...y tomas pastillas rosas...).

Gracias

Orgullo rojiblanco

Hoy me apetece hablaros, sin profundizar mucho, en una de mis pasiones, The White Stripes. El dueto de Detroit es capaz de plasmar en una canción el espíritu de una generación, y tiene miles de patrones para plasmarlo.

Todo empezó cuando sin ser fruto de mi devoción los vi en directo, donde consiguen trasmitir al respetable una forma de hacer y sentir la música que no abunda en los tiempos que corren, es un placer como el gran Jack White es capaz de hacer lo que hace con la guitarra y llenar el escenario de riffs y guitarrazos como si estuviese acompañado de un sequito de músicos. Meg le ayuda pero no deja de ser una batería muy normalita, él se echa el peso del grupo a la espalda y lo estira todo lo que puede para recrearse y crear temas de puro rock americano con cierto sabor a Jack Daniels, pasar por el blues y conseguir parecer un bluesman de los de toda la vida. Son americanos y eso me gusta, en los Estados Unidos se hace música infinitamente mejor que en las islas británicas y quien diga lo contrario, miente. Son del mismo Detroit, una de las urbes con más tradición de rock setentero (a los amantes de los 70 os recomiendo a los Detroit Cobras).

Si algún grupo actual puede decir a los cuatro vientos eso de “¡Larga vida al rock!” son ellos y yo digo “Larga vida a White Stripes”.

Si no habéis podido disfrutar de ellos en directo podéis descargaros un DVD que publicaron que se llama “Under Blackpool Lights”.

Otra de las cosas que cuidan mucho White Stripes es la estética, y sus videoclips suelen ser bastante buenos. Michael Gondry ha dirigido varios videos, a continuación os pongo uno y de premio la escena en la que aparecen en los Simpsons.

The White Stripes - The Hardest Button to button

Wilco III. A Ghost Is Born

El álbum publicado por Wilco en 2004 cambió la línea que seguían sus discos anteriores y así consiguieron progresar más y codearse con los reyes del pop experimental.
"A Ghost is Born" fue publicado con cierto retraso, ya que Tweedy entró en una clínica de rehabilitación para paliar su adicción a los calmantes, ya que padecía importantes migrañas. Quizá este problema hizo que este el 5º álbum fuese el más retorcido y que se aleja más de las melodías pop a las que nos tenían acostumbrados.
La mayoría de los temas que componen el disco se caracterizan por tener una duración más extensa a lo normal, con lo que permite a los componentes de la banda crear interesantes experimentaciones, con intensas conversaciones entre guitarras, creando así una música más profunda de lo habitual.
Los temas de este álbum tienen garra, cabria destacar At Least that´s what you said, que empieza muy tranquila y desencadena una profunda tormenta de guitarreos, que se podrían comparar (imagino) con las migrañas que Jeff sufría por aquel entonces. Spiders (kidsmoke) es un tema habitual en sus directos, ya que da mucho pie a la improvisación y a generar atmósferas absolutamente increíbles. Una de mis preferidas es Handshake drugs, que con una estructura similar a la utilizada por Wilco en sus anteriores publicaciones vuelve a desencadenar al final en una trepidante improvisación.
Podría hablar una por una de todas las canciones, pero no tengo el suficiente tiempo, A ghost is born lo compararía con una montaña rusa en la que no ves lo que viene a continuación, te hace mantenerte en tensión en todo momento, y tiene momentos tan trepidantes como I´m a wheel y segundos tan deliciosos como podréis escuchar en Whisful Thinking.
Para terminar definiría este A Ghost Is Born como un disco visceral y trepidante, en que todo lo que se escucha sale desde las entrañas de Jeff que atraviesa un grave problema de migrañas, lo crea en su cabeza tormentosas canciones.
Posiblemente este álbum sea el más difícil de escuchar pero con cierta paciencia se acaba adorando.

Tender Forever

Vaya conciertazo de esta mujer, ella sola con sus maquinitas es un torbellino en el escenario. Me gusto mucho, y mejor que explicaros como fue, os pongo un video para que lo veais, y a ver si os gusta, se llama Melanie y es TENDER FOREVER.



Este canción no es muy movidita, pero es el video que mejor se oye, os cuelgo este que tampoco esta mal.



Espero que os guste, y si podeis no dejeis de ir a verla.
www.myspace.com/tenderforever

Tender Forever

Wilco II. Yankee Hotel Foxtrot

Seguiremos después del paréntesis para mostraos la blogotheque (que espero que os haya gustado) con el ciclo Wilco para hablaros del que es mi álbum preferido de Wilco, Yankee Hotel Foxtrot (2002).
Se trata de un disco menos Beatle que Being There, pero no porque hayan descuidado la melodía, sino porque han profundizado más en ella y han conseguido madurar introduciendo arreglos que le dan un aire diferente.
En este álbum se pueden encontrar una colección de hits increíble. El disco empieza con el ya clásico en sus conciertos I´m trying to break your heart que es una declaración de intenciones y que permite que las guitarras se recreen cuanto quieran. Radio Cure es uno de lo mejor que ha hecho Wilco, es profunda, emotiva y te hace vibrar de principio a fin. War on War es una canción más acústica, con una guitarra deliciosa y encaja perfectamente en el desarrollo del disco, personalmente es la que menos me llama la atención. Jesus, etc es uno de los temas más aclamado por el público y es que reúne todas las condiciones para que una vez que lo escuchas no puedas parar de escucharlo. Ashes of American Flags es un temazo, habla acerca del los Estados Unidos, pero muy bien tratado, y es que la voz de Jeff Tweddy es un instrumento que transmite muchísimas sensaciones, y la impresión de dolor y decepción se muestra en cada segundo. Heavy Metal Drummer es también una muy buena canción y es que como todo este álbum, no tiene ningún desperdicio. Pot Kettle Black cambia algo la tónica general, pero es una canción tan entrañable... Y para terminar tenemos la parte más intimista, con Reservations y Poor Places, canciones muy tranquilas y es que en Wilco saben tratar las canciones y no todo es guitarreo y experimentación.
En definitiva, es para el disco más completo de Wilco y con el que podréis engancharos a esta banda fácilmente para luego indagar en otras creaciones, como el Being There, de la que os hable el otro día y otras que trataré en el futuro.
Sin duda para los que conocéis menos Wilco os recomendaría este álbum para empezar y a los que lo conozcáis espero que estéis de acuerdo conmigo en que es lo mejor que han hecho.
Una verdadera maravilla

Wilco II. Yankee Hotel Foxtrot

Alucina vecina!

He encontrado una web muy buena, son franceses y se dedican a grabar a grupos cantando en sitios poco habituales.
Podemos ver a Elvis Perkins por la calle, Architecture in Helsinki en un portal, los divertidos I´m From Barcelona compilando gente que les hace los coros o los grandisimos Arcade Fire en un ascensor.
Merece la pena perderse en esta web y escuchar las joyas que hay por ahí.
la web es www.blogotheque.net
Os cuelgo el vídeo de Arcade Fire para que os hagáis una idea.



Espero que disfruteis

A quien buen árbol se arrima...

Quiero pediros disculpas por el fallo de ayer, pero no se que pasó para que no se publicase texto. me ha tocado reescribirlo...
Quiero recomendaros el nuevo mini-álbum de Nacho Vegas y Cristina Rosenvinge, desde la primera escucha pensé que los dos habían nacido para esto. Son 7 temas que han compuesto entre los dos, en unos NV compone la música y Cristina la letra, o viceversa, manteniéndose los dos en el mismo escalafón.
La grabación fue trepidante, se realizó en una semana, y con mucho acierto ya que así podemos escuchar las grabaciones tal y como surgieron de la cabeza de ambos, sin arreglos ni mucha producción.
Los temas combinan perfectamente el estilo de Nacho con el estilo de Cristina (a la cual desconocía y me ha sorprendido gratamente). La simbiosis que existe entre los dos provoca temas con diálogos con muchísima fuerza y que consiguen atraparte desde el minuto cero. Una de las cosas que más me han gustado es como consiguen personificarse canción por canción.
Verano fatal, que es así como se titula contiene 7 canciones que hablan de relaciones personales y fatídicos finales, que es a lo que nos tiene acostumbrado el Sr. Nacho Vegas.
La compañía femenina le ha venido muy bien y si encima tiene el carácter y la personalidad de Cristina mejor que mejor.
Me quedo con dos temas, "Que nos parta un rayo" y "No pierdes lo que das", pero ninguna de las siete pistas tienen desperdicio.
Para lo que no conocen a estos dos artistas voy a hacer una breve presentación.
Nacho Vegas nació en Gijón y ha estado metido en la generación indie de los 90, formando parte en bandas como Migala o Manta Ray, pero ha sido en solitario cuando ha dejado fluir sus ideas y ha conseguido expresar mejor sus letras, agrias y personales. Con sus tres LP´s en solitario ha sido aupado por la crítica a la cima de lo alternativo.
Cristina Rosenvinge, nacida en Madrid de padre inglés y madre danesa es mayor que NV, empezó en la música en grupos como " Alex y Cristina" y "Cristina y los subterráneos" con canciones tan conocidas como "voy en un coche" o "chas! y aparezco a tu lado". Pero fue su huida a Nueva York cuando consiguió plasmar sus ideas en canciones y gracias a amistades como los chicos de Sonic Youth fue abriéndose puertas en la Gran Manzana y también en su tierra donde triunfó con discos como "Continental 62".
" Verano fatal" va a ser publicado por Limbo Star el día 22 de octubre, pero mientras tanto podéis hacer lo que yo, visitar su myspace y escucharlo entero.
www.myspace.com/vegasrosenvinge
Espero que os guste.

Quiero hacer una pequeña reseña al concierto de Jugoplastika, que me sorprendieron gratamente en la Moby Dick. Toda la suerte del mundo en la grabación de lo que será su segundo álbum. Entrarán en el estudio de Paco Loco en los próximos días.

Recomendaciones

Wilco I. Being There

Con motivo de la visita de Wilco a España quiero ir hablando de los diferentes albumes que tienen, toda su discografia se ha visto influida por el cambio de miembros en la banda, cada uno aportaba un toque especial.
Otro motivo que hace que Wilco sea actualmente una de las mejores bandas, es la capacidad de liderazgo de su lider Jeff Tweedy, que ha sabido plasmar su estado de animo en sus composiciones y en los miembros de la banda, plasmando una época depresiva en A Ghost Is Born (2004).

En esta entrega quiero hablar de su segundo largo Being There, un doble álbum publicado en 1996. Los temas de este LP son canciones melódicas, en esta época el grupo todavía no había experimentado otras facetas y simplemente se dedican a componer bonitas melodías que se complementan perfectamente con las letras, ambas partes compuestas por Jeff Tweedy, que llevaba todo el peso de la banda.
Las canciones conjugan optimismo con el pesimismo que produce una perdida importante, yo lo resumiría en que Jeff quiere recordar los buenos tiempos sin olvidarse que esos tiempos ya han pasado para él.
Hablando un poco de títulos destacaría "Missunderstood", que musicalmente es de lo mejorcito del álbum. Una de mis favoritas es " What´s the world got in store", que destaco por ser muy melódica con una buena letra y unos deliciosos coros.
Por el otro lado, como canciones desgarradoras "The lonely 1" , " Say you miss me" o "Sunken Treasure", que expresan perfectamente lo que Jeff sentia en esos momentos de su vida.
Para concluir, defino "being There" como un disco muy beatle sin dejar de lado los orígenes américanos de estos chicos que saben dar su toque personal a todas las canciones, haciéndolas incunfundibles. Personalmente es uno de los discos que más me gustan por ser una buena colección de canciones pop, no siendo difícil de escuchar y os lo recomiendo, seguro que pasareis un buen rato.
A continuación os incluyo las fechas de la gira española, por si os interesa a alguien.

8-NOV Barcelona Sala Razzmatazz
9-NOV Madrid Sala La Riviera
10-NOV Zaragoza Sala Oasis
11-NOV Bilbao Euskalduna

No tengo nada que decir

Solo queria deciros que todos los días de la semana podian ser Juergues, aunque para mi salud seria horrible. Un video para que esto haya merecido la pena.
Pasadlo bien!!
Un consejo de Chimo Bayo, tenedlo en cuenta porque de esto él sabe un rato.

Música+Cine

Voy a colgar por primera vez videos, espero que lo podrais disfrutar y todo salga bien.
Quiero mostrar como el cine y la música han crecido juntos y las películas necesitan de buenas canciones para crear una atmósfera, expresar sentimientos o simplemente divertir. Espero que os guste.

LOST IN TRANSLATION


En esta emotiva despedida, Sofia Coppola, una directora que cuida bastante la música, y la utiliza para expresar y crear determinados ambientes en sus creaciones, quiere plasmar la despedida con una canción "Just Like Honey" de The Jesus and Mary Chain, y desde mi punto de vista lo consigue con notable exito.

BLOW UP


Esta escena me llamo la atención al ver participar a The Yardbirds en la fabulosa película de culto de Antonioni. The Yardbirds fue una banda britámica de mediados de los 60, en la que han estado Eric Clapton, Jimmy Page o Jeff Beck. En la epoca en la que se grabó la película solo aparecen Jeff Beck y Jimmy Page, dos grandes del rock. El tema se llama "Stroll' on from".

AUSTIN POWERS 2


Los grandes colaboran con los grandes, en esta escena Elvis Costello y Burt Bacharach interpretan para Austin Powers "I´ll never fall in love again".

SOÑADORES


En esta película los protagonistas comparten gustos tanto musicales como cinéfilos, tratan de recrear escenas de películas de Godard y otros directores clásicos. A parte de lo visual de esta película me gusta mucho el final de este corte porque incluye una de las mejores canciones, desde mi punto de vista, de Bob Dylan, que es "Queen Jane Approximately".Una película en la que la música se mezcla con la pasión por el cine de los 3 protagonistas.

Parte de guerra. Semana 1

La 1º semana de curso, fue bastante intensa en cuanto a conciertos se refiere.

REMATE & THE LOCO BAND (Centro Cultural Julio Cortazar) 2 de octubre de 2007

El asturiano salio con la banda liderada por Paco Loco (Australian Blonde), y eso es un seguro de vida, porque son músicos como la copa de un pino. Su repertorio fue enfocado hacía su último LP, No Land Recordings, que seguro que va a estar entre lo mejor del año. Con un repertorio de poco más de una hora les dió tiempo a presentar un nuevo tema y a tocar una versión de Lou Reed, The Gift. Estuvieron bastante bien.

NUEVA VULCANO + Vague Angels (Wurlitzer Ballroom) 2 de octubre de 2007

Los barceloneses Nueva Vulcano vinieron acompañados de unos coleguitas suyos, los Vague Angels, con un integrante de Half Foot Outside en sus filas. La voz, procedente de Gran Bretaña no aporta nada nuevo y no sorprende para nada, así como musicalmente son muy lineales y predecibles, no hace falta que diga que no me gustaron.
Sin embargo Nueva Vulcano me encantó, Arthur, el vocalista y guitarra escribe unas de las mejores letras de este país. En esta gira están presentado el EP "Los días señalados" (Bcore). Pero fue una de sus grandes canciones "Esto no es París" la que abrió el concierto. A lo largo de él tocaron temas de sus dos albumes "Juego Entrópico" y "Principal Primera" entre las cuales incluyeron las canciones de su flamante EP.
Las letras, la actitud y musicalmente son bestiales, y es que ellos son buenos, de hecho en una banda compuesta por 3 integrantes, no puede fallar nadie, o sino se va todo al traste, es lo que hay. Tres músicos como la copa de un pino.

JET LAG (Sala La Boite) 4 de octubre de 2007

Los madrileños, después de un parón de 2 años por problemas internos, prepararon un par de showcase de su último y fabuloso álbum "Forever". Con nuevas caras y con un repertorio de poco menos que una hora, desgranaron su último trabajo con Bittersweet Records.
Las canciones todavía suenan algo verdes, pero aún así se ven que son una colección de buenas canciones y es que como lleguen a sonar algún día como en el disco o incluso mejor ( que supongo que así será) serán aupados a las listas de lo mejor del año.
Más que indagar en lo que fue la presentación, quisiera hablar sobre el álbum, una buena colección de canciones pop, con guitarras y teclados deliciosos, que harán las tardes de invierno mucho más agradables. Por lo tanto, altamente recomendable.

Después de esta intensa semana, la siguiente viene descargada (en principio), y espero que sea más tranquila. Si alguien tiene alguna sugerencia será bien recibida.
Los chicos de Nueva Vulcano siguen de gira por España, si podeis acercaros a verlos os lo recomiendo, y creo que no os arrepentireis. Podeis informaros de las próximas fechas en www.myspace.com/nuevavulcano

Made in Sweden

Quiero hacer una pequeña alusión a un grupo que me he puesto a escuchar hoy por 1º vez, posiblemente sin resaca, este momento no hubiera llegado, pero ya es demasiado tarde para volver atrás. Son los suecos Suburban kids with biblical names (SKWBN), y es que en Suecia se cuece una de las escenas de grupos pop más importante de Europa, y es que en Suecia hay dos cosas buenas las suecas y los grupos pop,entre otras cosas.. jeje, si no fuese por el frío seria perfecto.
A lo que iba, el delicado pop que hacen estos dos chicos suecos tiene un aire a Belle And Sebastian, pero lo que me ha llamado la atención de esta banda es su capacidad de sorprender, con un carrillon que hace las delicias de cualquier oído, tienen la capacidad de experimentar con ritmos que no imaginaria en canciones de otros grupos del mismo palo. Y es la capacidad de experimentar no siempre es buena, hay grupos que estarían mejor con los brazos cruzados, y es que ven un cacharrillo y se creen que pueden tocarlo como les salga...y eso no es.
Otra de las cosas que hacen a este grupo especial es la percusión, ritmos que van del tango a ritmos algo caribeños como en "Trees and squirrels".
Otra perla sueca para la colección, altamente recomendable.
Esto venia a cuento porque me he acordado que por estas fechas el año pasado en Madrid se celebro un festival con todo grupos suecos, y me gustaría que repitiesen.
Para los que queráis indagar un poco en la música procedente de este país les recomiendo que indaguen en el catalogo del sello Labrador, una lanzadera de grandes grupos.
A continuación incluyo la web del sello Labrador y el myspace de estos chicos.
www.labrador.se
www.myspace.com/suburbankidswithbiblicalnames

Un saludo y viva Suecia!!

Próxima Estación

Como el final de todos los veranos, todo irradia melancolia, volver a Madrid, metro, clases..uff! que mejor terapia que concretar un concierto recien aterrizado, para evitar los malos momentos y quedarse con los buenos. En la sala Boite Jet Lag en la presentación de su último album Forever, espero que no defrauden. Por si acaso se me olvida algo del verano, voy a escribir los discos que me harán recordar el verano, y es que acaso recordar momentos es malo? yo creo que eso siempre hay que tenerlo presente, sean buenos o malos momentos, tenerlos en la memoria no viene mal, ahí van:

1. Deluxe - Fin de un viaje infinito Un verdadero discazo, con conciertazo del Ebrovisión incluido
2. Wilco - Yankee Hotel Foxtrot
Mi disco de Wilco favorito, y porque sonaron unos cuantos temas en el FIB
3. The Cure - Galore (The Singles)
Porque ellos lo valen y nunca podré dejar de escucharlos
4. The Jesus and Mary Chain - Honey´s dead
Mi gran descubrimiento
5. Devo - The Best Of
Conciertazo del FIB
6. Elvis Presley - Greatest Hits
El rey siempre será el rey y por las mañanas suele ser mi desayuno, ejej
7. Teenage Fanclub - Bandwanosesque
Una referencia del power-pop, y en verano, en el coche ha cundido mucho
8. The Sunday Drivers - Tiny Telephone
Al principio me costó, pero cuando lo coges el truco...
9. Bob Dylan - Blonde on Blonde
El verano también tiene días para Bob
10. Andrés Calamaro - Alta suciedad
Andrés también tuvo su momento

Unos ponen sus fotos de verano, yo pongo mis discos, ahí queda eso.

P.D. - La próxima vez intentare escribir algo más interesante, pero de momento, la inspiración no me da para más, lo siento.

Curso 2007/2008

Este año apriori no se que tal cosecha será, lo que está claro es que hay eventos para para parar un tren.
Una gira europea de The Cure para el 2008.
Radiohead están en el estudio.
Y que se me ocurran nada más, pero vamos que con eso me sobra.
A corto plazo me apetece ir a ver a The Wedding Present dentro del Rockdelux Music Weekend, y el fin de semana mágico con jueves Interpol y viernes Wilco, habrá que acampar en La Riviera.
Hace mucho que no hago un lista, ahí va la primera de este curso.

1. Lori Meyers - Hamacuckoo
2. The Cure - Catch
3. !!! - Me And Guliani down inthe school yard
4. The Velvet Underground - I´m waiting for my man
5. Los Imposibles - Hoo-Haa!!
6. Love of Lesbian - Marlene, la vecina del ático
7. Delorean - Metropolitan Death
8. Modest Mouse - Fire it up
9. The Jesus and Mary Chain - I Hate rock & roll
10. Yo La Tengo - Tom Courtenay

Muchas gracias y haber si os currais vuestra lista y las comentamos.
Hala, a pasarlo bien!

100 % Tarantino, Death Proof

En primer lugar añadir que el comentar algo sobre cine no me parece nada facil, quiero hacer una pequeña reseña al último trabajo de Quentin Tarantino, la mitad de lo que tendria que haber sido Grindhouse, pero que debido a su poco exito en USA, la industria nos la partido en dos, y por lo tanto hay que pagar dos veces.
Death Proof es una maravillosa locura de Quentin, deja su sello personal en cada secuencia, en cada dialogo, y es que si hay algo que me gusta de sus trabajos son los dialogos de la vida cotidiana, pero que con la personalidad tan clara que adquieren todos sus personaje, les da un toque excéntrico sin dejar de ser inteligentes. Otro punto a destacar es como consigue plasmar la violencia como algo divertido, entretiene y no resulta tan desagradable como en otras peliculas, pese a ser en ocasiones desagradable a más no poder.
Por todos es conocida los conocimientos musicales de quentin, y es que sabe como nadie encajar la música en la secuencia, hacer que e un tempo fluya como un reloj suizo.
La película en sí no para de avanzar en ningún momento, pese a cambiar de registro sin resultar nada brusco, y es que podemos presenciar una persecución espectacular a un baile erótico absolutamente genial.
En definita, en esta producción Tarantino se recrea, y hace que los demás nos recreemos en la butaca desde el primer momento hasta los creditos y es que el temazo de los creditos es brutal "Chick Habit" de April Marc es muy bueno.

l domingo comenzó con el asturiano Remate que presentaba su último y condecorado album junto a la Loco Band, el gran Paco Loco a la steel guitar y demás amiguetes. El poco publico asistente en ela carpa no fue excusa para que diesen un concierto muy bueno, y es que si fuese extranjero las criticas le elevarian al podio del country-folk.
A continuación pude disfrutar del final del experimentalismo de los grandisimos Animal Collective, que presentando lo que será su "stawberry jam", que publicarán este otoño, esta mermelada tan particular hizo disfrutar a los presentes de un directo diferente a cualquier otro, y es que la improvisación es una de sus virtudes.
Calexico nos translado con su música de raiz ya la frontera de mexico, sin lugar a dudas el momento fue cuando interpretaron el "love again or" de Love.
La encrucijada que se me planteo a las 9 erá entre elegir el rock gamberro de The Hives o el pop ue de forma tan personal ven los chicos de Clap Your Hands Say Yeah!, finalmente me decliné por los segundos, y no me decepcionarón para nada. Desglosaron la mayor parte de su primer trabajo, sus dos discos tienen muchos arreglos y en directo sus canciones no pierden un apice de la fuerza que muestran en el disco. Muy buen directo con la carpa abarrotada y saltando como locos.
A los americanos Kings Of Leon desde mi punto de vista se les quedó grande el escenario Verde, en ningún momento tuvieron la pegada que se necesita para hacerlo bien desde allí arriba.
Patrick Wolf salió por la puerta grande, con un directo en progresión ascendente, que terminó medio desnudo cantando la fantastica "the magic position".
Black Rebel Motorcycle Club llegarón aúltima hora con su flojisimo Baby81 y así demostrarón que es tambie´n en directo que en varios momento se hizó soporifero, y salvó algún tema de sus anteriores largos un concierto muy flojo.
Del resto del día no me cabe destacar nada en especial, sin lugar a dudas y exceptuando a los seguidores de muse, que pensarán lo contrario fue el día más flojo.
Hasta el año que viene Benicasím!

Sabado de transición

La jornada del sabado para mi era la menos atractiva, aunque aún así me lleve gratas sorpresas.
Comenzé con Albert Hammond Jr., el stroke salio a desgranar su primer album en solitario Yours to keep, y lo desgranó hasta que un problema en la electricidad le impidió seguir, sus canciones suenan frescas, pero no me acaban de convencer, paso por Benicasim con más pena que gloria.
El siguiente grupo que vi fue !!! (en la foto) (Chk! Chk! Chk!), para mi lo mejor del sabado, los 8 músicos que se suben al escenario(2 baterias incluidas) hacen temblar hasta los cimientos, su rock bailable, con toque soul, el cantante danzando por el escenario, la voz de una mujer negra aporta un toque soul a su música, nadie puede parar de bailar con estos chicos. Su directo es potente, arrollador, sin un minuto de descanso, y es que suenan muy bien. Sin sus discos te parecen buenos, a mi en directo me parecen mucho mejores. Sin duda una de las sensaciones del sabado.
The B-52´s dejarón mucho que desear, sus temas siguen siendo buenos pero ellos no transmiten nada especial, al contrario que Devo en la jornada anterior que olvidaron su edad y se dedicaron a dar el espectaculo que ellos saben, estos no me acabaron de convencer.
Artic Monkeys llegaron para satisfacer a sus paisanos, y también a los de aquí, por que no decirlo, su directo esta muy estudiado y tienen un repertorio en el que en ningun momento descuidan ninguno de sus 2 albumes, el primero y que les hizo llegar donde estan Whatever people say I´m... y el 2º Your favorite worst nightmare. En definitiva, un repertorio muy completo y una puesta en escena sin demasiada pose, algo no muy habitual en las bandas del Reino Unido actualmente.Muy buen concierto, de lo mejor del festival.
Los Fischerspoonner aterrizaron en el FIB con la marca de reyes de las pistas de baile hace unos años, y la verdad es que me decepciono bastante, sin muchisimos samplers, había bases y sonidos que nadie sabia de donde venian, pensaba que se lo curraban más.
Y el gran descubrimiento de este Benicasim 2007 fue Lo-Fi-Fnk, los suecos presentaban su Boylife, me parece un disco redondo,y es que la música disco con melodias pop es genial, pegadiza, muy bien interpretada, me recuerda un poco a Daft Punk pero algo más pop si cabe, ya que la importancia a la letra es mayor. Lastima que ni hubiese más gente en la carpa, ya que en otra carpa pinchaba Ellen Allien, que personalmente no me gusta nada.
Poco más dio de sí la jornada del sabado, los triunfadores sin lugar a dudas fueron !!! y Lo-Fi-Fnk.

Viernes Del Fib

La jornada empezó prontito (había ganas..) con los últimos coletazos del concierto de Olimpic, los ganadores del proyecto demo 2007. A continuación los franceses Nouvelle Vague dierón muy buen concierto con sus ya conocidas versiones de grupos como Blondie, Pink Floyd y el apoteosico final con Love will tear us apart de Joy division, las voces femeninas encandilarón al publico allí presente, aunque hubo un intermedio para dar paso a un hombre que con su guitarra hizó suyas canciones como el Comfortably Numb de Pink Floyd, el viernes empezó muy bien.
El ya pop star Rufus Wainwright tiene un directo que hace bostezar, ya sabe todo el mundo lo bien que canta y no es necesario que alarge tanto las canciones, y es que si no es por el show espectaculo-cabaret que monta al final... Me resultó muy monotono.
Durante el resto de la tarde no hubo nada a destacar, Anthony & the Johnsons necestitan una entrañable sala para que las cosas salgan bien y no una carpa del FIB a las 8 de la tarde.
Tuve la oprtunidad de ver unos temas a Herman Dune, y que decir que el percusionista es pura energia y que su folk o como querais clasificarlo suena muy bien en directo, canciones muy potentes, en definitiva, sonarón muy bien.
El cambio de última hora de los Klaxons por WhomadeWho al escenario verde les vino a estos últimos de perlas, había gente que yo creo que creia que estaba viendo a los klaxons, su pop bailable y su ya conocido Satisfaction incluido en su repertorio hizo del final de la tarde algo extraño(esta banda pegaba en el horario nocturno), no estubo mal.
Todo el mundo se preguntaba como seria la reacción del publico con Kiko Veneno, y la verdad es que estubo muy bien, encandilo a los fibers de aquí muy rapidamente, y ese final con Volando Voy fue un momentazo.
En el escenario verde irrumpia a escena Wilco, presentando su polemico Sky Blue Sky. Como músicos son todos muy buenos, y lo tienen todo tan perfectamente calculado que personalmente no me acabarón de encandilar (es una de mis bandas favoritas). A pesar de que no me fascinó el directo me gustarón mucho y es que les sobran buenas canciones, y cuando enlazan I am the man who loves you y Handshake drugs, quien puede mantenerse al margen.. Era la primera vez que veia a Wilco y en parte me decepcionó, me los esperaba más potentes y directos, espero que para la próxima vez tomen nota.
The Rapture en la carpa fiberfib hicierón bailar a todos los presentes con su post-punk siendo una de las sensaciones de la temporada y sus temazo Whoo!Alright-Yeah Uh hizo el resto.
Dinosaur Jr. llegaba a presentar su Beyond el primer disco de la formación original en muchos años. Su concierto fue buenisimo, con versión de Just Like Heaven de The cure incluida al principio del concierto y con temas como Little Fury Things (la mejor personalmente), Tarpit, In a Jar... Uno de los grupos que si no existiera no hubieramos tenido a Nirvana cumplieron y deleitaron.
A continuación coincidieron The Horrors y Klaxons, y como ninguno era santo de mi devoción decidi tomarme un rato libre, que ya era hora.
Devo se han vuelto a poner de moda, tras 20 años sin visitar Europa, su actitud nerd supero a la edad que ya tienen y es que pese a pasar algunos de los 50 dieron un conciertazo, se dedicaron a tocar hit tras hit e intentar mantener la actitud que les hizo ser lo que son, uno de los grupos precursores de las melodias pop acompañadas de electronica.
Para cerrar el escenario Verde acertarón a colocar a Fangoria y es que Olvido y Nacho se salierón, musicalmente mejor no hablar, los samplers todos eran grabados pero Alaska hizo bailar y disfrutar con un repertorio que abarco toda su carrera, desde su último single, hasta el rey del glam que interpretaron con las Nancys Rubias, y cuando pesabamos que ya lo habiamos visto todo Alaska salto "..ahora que se lleva la new-rave, que sepan todos que antes de la new-rave existió la rave y por la costa levantina saben bastante de esto.." invito a dj spam y homenajeo a Chimo Bayo y su Extasi, exta no, un homenaje a la ruta del bakalao en territorio indie, sin lugar a dudas el momento del día.
Los alemanes Digitalism presentaban su primer album y lo denfedieron bien defendido, aunque con Vitalic compitiendo en la otra carpa hubo que compaginar.
El viernes, como podeis ver estubo muy completito, se lleva muy buena nota.
Proximamento la jornada del sabado.

FIBSTART Catenaccio

Jueves 19 de julio de 2007

La XIII edición del Festival de Benicassím comenzó con los suecos Mando Diao, para deleite de sus fans, que tienen unos cuantos, su recital es conservador y no traspasa las fronteras de los que entiendo como pose-rock, o mejor dicho brit-pose, es decir, más preocupados por salir guapos en la foto que otra cosa, los guitarreos de los suecos suenan efectivos pero me resulta ya una formula muy repetitiva, y es que de este tipo de grupos hay a patadas, pero Mando Diao ya tienen un cierto nombre en su escena, y por lo tanto les basta y les sobra con esto.
A continuación Iggy y los resucitados Stogges salieron a escena para dar un espectáculo muy resultón, Iggy con el torso descubierto y moviendose sobre el escenario como si no estuviese cojo, que si que lo está, y eso que hay que fijarse detenidamente, porque se sigue moviendo con la soltura que le caracteriza, el repertorio estuvo bien ("no fun", "1969"..) hasta que (no se a quién) se le ocurre repetir su clásico "I wanna be your dog", fue algo que yo no entiendo, o es que acaso no tiene más canciones, será por albumes... La primera vez que lo tocarón estuvo tremenda pero es que la 2º vez no es lo mismo, y es que por una simple regla de tres algún día saldrá alguien a tocar un solo tema durante todo el concierto, si permitimos esto por que no...
El momentazo fue durante "no fun" que subió al escenario a muchisima gente, a bailar con él, y los seguratas se las veian y se las deseaban para mantener al personal tranquilos.
El niño prodigio (comenzó a grabar con 14 años) Bright Eyes apareció por el Escenario verde a desglosar su brillante último trabajo Cassadanga, y estuvo muy bien, la banda que le acompaña, con sección de cuerdas incluida actúa como colchón de su voz y su guitarra y suenan muy bien, quizá no son el alma de la fiesta, y después de la que montó la Iguana de Detroit no era lo más apropiado, pero estuvieron muy bien.
Los Planetas (como iban a faltar, tocarón en el primer Benicassím) presentaron su último largo La leyenda del espacio. La estructura del concierto fue practicamente igual a la que han utilizado en la gira de presentación,pero en versión festivalera (más corto), es decir, un concierto dividido claramente en dos partes, una para los nuevos temas, arrancaron con "El canto del Bute", "deseando una cosa", "reunión en la cumbre", etc. La segunda parte del concierto para los clásicos como "segundo premio", "david y claudia" o "de viaje". Parece ser que los granadinos ya han encontrado el norte en cuanto a tocar en directo se refiere, y personalmente, lo hacen mucho mejor que hace unos añitos. Me hubiera gustado un concierto que se saliese de la estructura que comenté antes pero que se le va a hacer, estuvo bien.
Brazilian Girls, un grupo que mezcla sonidos reggae, pop, bossa nova con toques electrónicos, es decir, un grupo inclasificable, pero que en directo entretienen al personal y seguro que los amantes de este tipo de bandas se fueron muy contentos.
Finalmente ya solo tocaba escuchar la sesión de Jojo de Freq, que no estuvo nada mal, y a falta de pan...
Momento: Iggy entonando el clásico y hedonista "I wanna be your dog"
Decepción: Nada a destacar

Movidas de Last Fm Vol.2

Los artistas más escuchados por moi. Rollito del 40 al 1

Movidas de Last Fm

Si sois usuarios de Lastfm lo conocereis, es una tonteria, pero bueno, es un mosaico que va poniendo las portadas de los discos que escuchas.

Festivales???

En estos tiempos en que los festivales nos invaden por todos los sitios, hacen festivales hasta en los lugares más recognitos de nuestra geografía, me pregunto, si de verdad importan los grupos a contratar o simplemente lo que vale es juntar a unos cuantos grupos que anden de gira(mejores o peores) para llenar un cartel y meter a cuanto más gente se pueda mejor.
Yo sinceramente creo que es lo segundo, no premia la calidad sobre la cantidad, me explico, festivales como Glastonbury se celebra cada dos años por el motivo de que la organización es muy complicada, pero claro, todo hay que decirlo y es que Gran Bretaña nos saca mucho.
Aquí en España los promotores se sacan los ojos por un par de grupos que son los que cada año van a dar la calidad y el resto es ir rascando por ahí lo que se pueda, total, van a llenar igual. Vamos a analizar los carteles de algunos de los más importantes festivales.
El Summercase, uno de los que más fuerte ha apostado, con un cartel muy bien pensado para satisfacer todos los gustos, los que resetean su música año a año y por lo tanto ya no mola Franz Ferdinand sino que mola Bloc Party y Arcade Fire son la leche porque hacen algo diferente ( Arcade Fire me gusta pero no me acaba de emocionar, no he conseguido escuchar su nuevo disco entero, y Bloc Party me parecen un grupo más de UK) y el otro sector de publico que va a escuchar a unos Jesus and Mary Chain, PJ Harvey, etc. A mi esto de grupos que vuelven me da mucho miedo, unos vuelven con menos fuelle que cuando lo dejaron, la pela es la pela, y es que ahora el caché de todos ha subido, y otros que arrollan en el escenario. Quiero decir que estos dos ejemplos que he puesto no son los adecuados, los dos(por lo que he leído) están en buena forma y me gustaría mucho verlos. El resto del cartel del Summercase son chisgarabis, bandas que sí pero que tampoco van a llegar muy lejos.
Lo mejor del Summercase: The Flamming Lips, PJ Harvey, The Jesus and Mary Chain(por eso de ser su única actuación en España)
Lo peor del Summercase: 2manydjs (muy previsibles), The Chemical Brothers (más vistos que el TBO) y Lilly Allen (no sé que pinta).
En cuanto al más grande el FIB, este año tiene un cartel raro para lo que nos tienen habituados, con pocos cabezas (a diferencia del año pasado) Muse y Artic Monkeys, y una parte alta muy muy buena, Wilco (defienden mejor su directo en salas), Dinosaur Jr., Iggy Pop y The Stooges( me remito a lo dicho anteriormente sobre las vueltas, hay incertidumbre) Yhe B-52´s y Os Mutantes(en directo actualmente son también incógnita), Devo (cogidos con alfileres a última hora, supongo que no decepcionarán) y el rock & Jack Daniels que este año lo ponen unos flojos (a sus últimos discos publicados en 2007 me remito) Kings Of Leon y Black Rebel Motorcycle Club.
La parte media del cartel del FIB, para mi muy acertada, de la que no puede presumir casi ningún festival, con Calexico, Animal Collective, Clap Your Hands Say Yeah, !!!, Patrick Wolf o Camera Obscura.
Con esto dicho anteriormente no quiero decir que yo este en contra de los grandes festivales (estaré en Benicassim), sino que se ha entrado en una dinámica en que lo que importa no es lo que te ofrecen, lo que importa es ir, me refiero, como se pueden vender abonos antes de saber ni una banda del cartel, aunque si los ponen a la venta es porque los compran. ¿Alguien se compra unos pantalones sin verlos?
Mi diagnóstico a esta situación que vivimos, cargada de festivales, es que acabará explotando, y es que los clientes poco a poco nos hacemos más exigentes, gracias a un mejor conocimiento de la oferta y entonces será cuando ya no se podrán organizar festivales en cada pueblo.
Para mi el festival que más valoro es el Primavera Sound de Barcelona, con una estrategia muy marcada desde sus inicios siguen fieles a ella y tiran para delante. Lo que quiero decir con esto es que yo he notado al FIB una tendencia a acercarse al Primavera (en cuanto a filosofía de contratación) ya que ha percibido que el Summercase le pisa los talones, y ha necesitado de una diferenciación.
Cuanta gente que el año pasado alababa el cartel del FIB este año no se plantea la asistencia, o se la plantea por motivos ajenos a la música (véase fiesta, ambiente...)

La web del Summercase, por si os interesa ver el cartel completo www.summercase.com

Aviso a Navegantes

Escribo un par de lineas para deciros que el último álbum de Interpol "Our Love to Admire" se ha flitrado en internet, así que ya lo podéis conseguir por allí. La primera escucha me ha dado buenas vibraciones, yo creo que promete mucho, el single Heinrich Manweuver (o algo así) es tralla pura y dura.
Ya me diréis que os parece.
Así son las cosas y así os las hemos contado.

No dejes de visitar los vinculos que añado, paginas que sugieren (normalmente) cosas interesantes.

Las 10 de Grada Cero

Vuelvo a las andadas con una lista de 10 temas cundientes.

1. Jet Lag - It´s only a defeat but I like It (3 Singles EP)
2. Television - Marquee Moon (Marquee Moon)
3. The Sunday Drivers - Sing when you´re happy (tiny Telphone)
4. The wedding Present - What did your last servant die of (George Best)
5. El hombre burbuja - Donde estas (Tu Ves Ovnis)
6. The Rolling Stones - Paint It Black
7. Raphael - Mi gran noche
8. The Cure - Catch (Wish)
9. The Postal Service - Clark Gable (Give Up)
10. Ramones - Surfin Bird

Propongo que vosotros escribais en los comentarios algunas canciones que escucheis y así podremos trillar la mula muy a gusto.
A modo de efemeride, El primer disco de The Wedding Present George Best cumple 20 años, no dejeis de escucharlo, y por cierto, en octubre les tendremos aquí interpretandolo en directo, no me lo pierdo.Todo hay que ecirlo, pedazo de portada.
Animaos con las listas, que cada uno proponga 3 canciones, gracias.
Por un blog hecho por todos!!!!

The Rolling Stones, Estadio Vicente Calderón, 28 de junio de 2007

Los stones recalarón después de un año de espera por los problemas que tuvo en su día el amigo Keith con los cocoteros. Alrededor de las 10 salierón a enseñar a hacer el rock and roll, y vaya si lo hacen bien, lo bordan, por que si algo no se les puede negar es que lo que hacen lo hacen bien, lo unico (y me parece normal)que se les puede decir es que llevan sacando el mismo album desde hace años,pero si es su formula...
En un escenario espectacular y con todo calculado al milimetro, con una orquesta de vientos, un bajo y unos coros que hacian más fuertes las canciones. Si algo me daba envidia es la imnensa colección de guitarras, pero claro, si no las tienen ellos quien las va a tener. La primera parte del concierto muy blues, repasarón temas que desconocia(para nada soy devoto de los stones), salvo una genial let´s spend the night together, es muy curiosos ver a Keith postureando todo el concierto mientras se fuma miles de Marlboros, pasada esta parte comenzaron a tocar rock and roll y ha hacer la delicia de los que estabamos allí con clásicos como Miss You, pero sin duda la parte más espectacular del concierto es cuando el escenario se levanta mientras mientras Mick entona el Honky Town Woman y recorre el cesped hasta casi el medio campo y entonces es cuando el publico grita y coreamos el It´s only Rock & Roll, el Satisfaction y demás. Ya terminado de lo que fue musicalmente el concierto decir, que el repertorio fue correcto , aunque siempre me quedará la espinita de Angie.
Lo que me llevo a mi a ver a los rolling fue ver su directo y sobretodo verlos a ellos que no han perdido un apice de entusiasmo y profesionalidad, Mick Yagger tiene la actitud chulesca, como ha sido siempre, Ronie (mi favorito) es un maestro tocnado y Keith, que os voy a contar yo a estas alturas del bueno de Keith, a parte que se ha corrido más juerguas que todos nosotros juntos, su pose en el escenario es brutal, su forma de encandilar al publico es unicas, terminando este repaso Charlie Watts es muy bueno a la bateeria siempre manteniendo la compostura, tranquilito.
En definitiva, ver a los rolling es como ir a misa, hay que ir. Es algo que si teneis la oportunidad no os lo penseis, al fin y al cabo es LA BANDA DE ROCK MÁS GRANDE DE TODOS LOS TIEMPOS.
A modo de apunte o anecdota quiero comentar lo facil que es entrar con entradas de dudoso origen, queda dicho.

It´s Getting better all the time...

The Sunday Drivers, Joy Eslava (14 de junio de 2007)

Los sunday recalaron en Madrid para presentar su Tiny Telephone. Con un lleno hasta la bandera salieron a escena alrededor de las diez, con una clara novedad, a los teclados ya no estaba Julian Maeso, estaba otro tío con barba que se llamaba Xavi.Para empezar con lo que es la primera pista del Tiny Telephone Rainbow of Colours y volvieron a sorprenderme desde el primer momento con lo bien que suenan en directo y sobre todo la personalidad que son capaces de dar a las canciones, tanto a las del nuevo disco, que con el tiempo que ha pasado desde que lo sacaron, el publico ya las corea y no se pierde la chispa en ningún momento. Con Lyndon Parish haciendo tejemanejes a los teclados, una especie de sinte y la guitarra este tío ha llegado a convertirse en un medio frontman para la banda,quien se lo iba a decir cuando entro de puntillas.
El set list me pareció muy completo con un tempranisimo Do it que hacia presagiar que lo que sucedía iba a ser grande!Y vaya que si lo fue, fue barvaro! Repasaron casi todo el disco que presentaban sin olvidarse de sus principios con Time,time,time su primer EP que publicaron con Indiana y varios de los ya clásicos de su archiconocido Little Heart Attacks como On my mind, la canción que les llevo por media Europa, que cada vez que suena y por muy repetitiva que parezca se hace memorable, Often (de mis favoritas) donde Jero tuvo un percance con el micro, que dejo de sonar! y con la sala cantando la canción para que aquel mal trago no fuese para tanto, eso es una afición!! Pero si hay que hablar de momentazos, que hubo varios, uno de ellos es el Little Herat Attacks para cerrar la primera parte con un publico volcado y ellos disfrutando como si fuese la primera vez que se subían a un escenario. Y para terminar un guiño a la banda más grande de todos los tiempos The Beatles,sin ellos muchas cosas no serian como son ahora, empezando por ellos ya que la influencia es clara, que celebran en 40 aniversario del "Sgt. Peppers" y lo celebraron tocando un medley (que diría uno que yo me se) del Getting better con los estribillos más conocidos del grupo, explico la situación, Lyndon y Fausto (guitarra) emulando a John y Paul con los coros del Getting Better y Jero pasándoselo como un enano entonando algunos de los estribillos más conocidos,mezclandolos a su antojo.
En definitiva, conciertazo por todo lo alto para la que considero la mejor banda en directo de aquí. Ojala esto siga y siga para largo porque directos así merecen la pena.Si teneis la ocasión no os los perdais!

Nota: Con motivo del 40 aniversario de "Sgt. Peppers" estoy preparando un pequeño homenaje que podreis leer proximamente.

lo que más suena

De vez en cuando pondré una lista de 10 canciones que en ese momento signifiquen algo, o que por H o por B escuche más. Aquí van las 10 de Grada Cero.

1. Nadadora - Seria Estupendo (El cielo de las antenas Ep)
2. El Hombre Burbuja - Oh Dai (Tu Ves Ovnis)
3. Wilco - Ashes Of American Flags (Sky Blue Sky)
4 Yo La Tengo - Sugarcube (Prisioners Of Love)
5. Love - Alone again Or (Forever Changes)
6. Remate - Propeller Beanie (No Land Recordings)
7. Patrick Wolf - The Magic Position (The Magic Position)
8. Elliot Smith - Everything Reminds Me of Her (Figure8)
9. Sr. Chinarro - Marrones (el ventrilocuo de sí mismo)
10. Calexico - Letter to Bowie Knife (Garden Ruin)

Pues eso es todo...Hasta la próxima, con la crónica del concierto de The Sunday Drivers en Madrid.

Sarita y Gonzalo son...Nadadora

Sala El Sol (Madrid). 9 de junio de 2007

Con la sala con 3/4 de entrada salieron a defender su nuevo largo (Hablaremos del miedo)los gallegos Nadadora.Con cierto retraso y con sus paisanos por ahí recien llegados del Calderón de ver a su Celta liarla gorda en los bajos de la clasificación comenzarón a desplegar el repertorio de su último disco intercalando canciones de sus otros LPs y EPs. En directo su sonido es más fuerte, aunque siempre manteniendo la base que les ha hecho llegar hasta donde están y que personalmente les hará seguir escalando posiciones en la clasificación indie nacional. Cabe destacar la dulce voz de Sara que conjuga perfectamente en todas las canciones con la profunda voz de Gonzalo y los acordes de las dos guitarras que salierón a escena con los arreglos de una violinista que da un gusto muy agradable a las canciones,dulce pero no empalagoso, que al fin y al cabo es lo importante y que saben apreciar los paladares más exquisitos.
Hablando de las nuevas canciones cabe destacar el toque oscuro que han dado, que es quiza la principal diferencia con sus otros trabajos, aunque salvo eso a los chicos de Nadadora se les ve con las ideas muy claras y saben trabajar con una linea de canciones que les da un resultado muy bueno y ya sin en directo son capaces de defenderlas con holgura que más se puede pedir. Larga vida a Nadadora!!

A la tercera va la vencida??

The Sunday Drivers, Tiny Telephone ( Mushroom Pillow, 2007)

El tercer disco de The Sunday Drivers era muy esperado por todos tras el bombazo que pegaron con Little Hearts Attack, tampoco ha sido para tanto.
Me da mucha pena que hayan desechado el sonido del hammond de Julián Maeso, con la personalidad y el sonido tan característico que les daba, y que siguen utilizando en Paranoid (lo mejor del disco para mi). Empezando a hablar por el single Do It es muy buena y canciones como la beatleiana Sing when you´re happy o day in, day out son muy buenas canciones, pero no tienen ese gancho que tenian canciones como I Should Go (Little Heart Attack, 2004), pienso que tiene demasiadas canciones que no sorprenden, que pasan desapercibidas, que se nota mucho la mano de Jero en todas las canciones, que es un gran letrista, pero marca demasiado las canciones y se centra en acoplarlas a su voz, dejando al aire otros aspectos de la canción que antes sonaban muy contuntendes.
Otro aspecto que me decepcionó es la duración, muy corto, 35 minutos no dan para nada, al principio es necesario dar a REPEAT ALL para darte cuenta.
En definitiva y pese a lo dicho, no me parece un LP malo, ni mucho menos, pero no lo considero para nada algo que les vaya a venir mal en su carrera, y es que no tener un pero en las criticas de sus 2 explendidos primeros discos es algo muy dificil de lograr...
Tengo ganas de ver defender el Tiny Telephone en directo, porque creo que son una de las mejores bandas en directo patrias, sino la mejor, y estoy seguro que me cambian algo la forma de pensar, el jueves 22 de junio en Joy lo comprobaré, entonces ya os comentaré.

Prueba de fuego

Aquí comienza una nueva andadura, todavia no se muy bien ni de que va a tratar exactamente y la linea que va a tener, el caso es que comienza algo.
En breves (cuando tenga tiempo) escribire algo "interesante", espero que os guste.